Hot Thread Kaskus Terbaru: Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Welcome to My Thread

Quote:Director atau lebih dikenal juga sebagai sutradara, umumnya dalam suatu film mereka lah yang bertanggung jawab atas semua aspek selama produksi film tersebut seperti mengarahkan karakter desain, latar belakang, alur cerita dll. Begitu pula dalam film dan serial animasi, Namun dalam animasi terdapat Sutradara film animasi dan Sutradara animasi. Bedanya, Sutradara animasi yang menangani aspek teknis dari animasi tersebut sedangkan sutradara film animasi yang mengatur segala suatu dalam papan cerita (kata wiki sih gitu tapi nyatanya kadang yang digabung juga ada). Dan pastinya dari banyak sutradara yang menginspirasi sutradara yang lainnya dan memiliki pengaruh untuk dunia industrinya. Tidak hanya sutradara film, sutradara anime (作画監督,Sakuga Kantoku or "Sakkan") pun demikian,. Berikut list sutradara2nya :

Quote:1. Osamu Tezuka
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, Script, Producer, Character Design dll.
Lahir 3 November 1928, di Prefektur Osaka, Jepang.
Quote:

Spoiler for op:

Tezuka merupakan salah satu pionir dari Anime dan Manga sebab kebanyakan gambarnya memiliki ciri khas mata yang besar dan dari teknik ini lah yang membuat Walt Disney dan Max Fleischer terpengaruh untuk menggunakan teknik yang sama (the Betty Boop, Koko the Clown, Popeye, and Superman cartoons). Tezuka juga dikenal sebagai "Godfather of Anime"
Jumlah karyanya hingga 700 volume (lebih dari 150.000 lembar). Dan kebanyakan cerita dan stylenya berasal dari literatur, novel dan film-film barat yang di Jepangkan.
Beberapa karya Tezuka yang terkenal : Black Jack, Astro Boy, Kimba, Phoenix, Buddha dll
Pada Januari tahun 1965, Tezuka diundang oleh Stanley Kubrick untuk menjadi Art Director untuk film 2001 : A Space Odyssey. Namun menolak karena ia tidak dapat menyanggupi biaya tinggal di Inggris. Meskipun begitu film tersebut tetap menjadi film favorit Tezuka.
Tezuka kecil adalah anak yang pintar dan memiliki hobi menggambar bahkan saking pinternya ia lanjut kuliah di bidang Kedokteran dan pada umur 17 tahun (1946) ia menerbitkan komik pertamanya “Diary of Ma- chan”.
Black Jack merupakan salah satu karya sang mantan dokter ini saat “Masa Gelapnya” (sekitar 1970an) dimana saat masa itu kebanyakan ceritnya tentang Psychological dan sejenisnya.
Tezuka juga merupakan Pendiri studio Mushi Production (Bug Production), yang juga merupakan pionir stasiun animasi Tv di Jepang.

Quote:2. Hayao Miyazaki
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, producer, screenwriter, animator,author, mangaka.
Lahir 5 Januari 1941, Bunkyo, Tokyo.
Quote:

Spoiler for bio:

Setelah lulus dari Univ. Gakushuin (1963) bidang ilmu politik dan ekonomi. Miyazaki menjadi in between artist di Toei Animation. (in-between; menggambar adegan-adegan antara dua adegan penting atau keyframe)
Dengan keahliannya yang menonjol pada tahun 1968 ia pun diangkat menjadi animator kepala, seniman konsep, dan perancang adegan bagi film Hols: Prince of the Sun.
Pada tahun 1971 ia pindah ke A Pro dan menjadi salah seorang sutradara enam episode pertama seri Lupin III dengan Takahata.
Pada tahun 1974 ia pindah ke World Masterpiece Theater(Nippon animation) dan menjadi sutradara dari tv series Future Boy Conan (1978).
Pada tahun 1979, Miyazaki pindah ke TMS Entertainment dimana Film pertama Miyazaki sebagai sutradara adalah The Castle of Cagliostro (1979), sebuah film petualangan Lupin III.
Nausicaä of the Valley of the Wind merupakan salah satu manga buatan Miyazaki yang difilmkan. Dan seteleh kesuksesan film ini Miyazaki dan Isao Takahata serta pemimpin Tokuma Shouten, Yasutoshi Tokuma mendirikan studio Ghibli.
Princess Mononoke adalah salah satu film yang disutradarai Miyazaki yang memiliki tema dan karakteristik cerita yang berbeda dari film-film Ghibli lainnya dimana banyak adegan sadis seperti tangan putus atau kepala kepenggal dan pembunuhan hewan massal. Namun film ini menjadi film tersukses di Jepang (dikalahkan oleh film Titanic). Pada tahun 1998 Miyazaki memutuskan untuk pensiun, alsannya (isunya) seteleh salah satu koleganya Yoshifumi Kondo meninggal karena kerja yang berlebihan,
Spirited Away (2001) menjadi film pertama Miyazaki sebagai sutradara kembali setelah “masa pensiunnya”. Film ini juga menjadi film anime pertama yang bisa memenangkan Oscar (2002) sebagai film animasi terbaik serta menjadi film tersukses di Jepang setalah mengalahkan rekor film Titanic.

Quote:

Spoiler for trendmark:

Ciri khas film yang disutradarai Miyazaki adalah kebanyakan tokoh utamanya adalah perempuan yang memiliki ambisi yang besar, perdamaian, dan lingkungan. (kalau kata TS sih heart-warming gitu).
Selain itu pergerakan dan emosi karakternya benar-benar detil jadi penonton dapat berempati dengan konflik yang terjadi difilm. Jadi kelakuan anak kecil benar-benar seperti anak kecil dll.
Dan film-film yang disutradarai Miyazaki juga lebih berfokus ke esensi ceritanya, bagaimana si MC menghadapi masalahnya, bukan mengalahkan masalahnya dan alur bukan prioritas. Jadi jangan kaget kalau alurnya ga kepikiran.
Miyazaki tidak pernah belajar menjadi Screenwriter, jadi kebanyakan naskahnya berdasarkan feeling dan intuisinya sendiri. (dengan inspirasi sekitarnya dan beberapa orang).

Quote:3. Satoshi Kon
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, Animator, Screenwriter dan mangaka
Lahir 12 Oktober, 1963 di Koshiro, Hokkaido, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Lulusan Musashino Art Universoty, jurusan Desain Grafis.(1982)
Saat kuliah Kon memulai debut sebagai mangaka dengan mendapatkan juara runner-up di Tetsuya Chiba Awards yang diadakan Young Magazine (Kodansha) dengan manga pendeknya Toriko (1984) (btw ceritanya ga ada hubungannya sama buatan Mitsutoshi Shimabukuro.)
Setelah lulus Kon menjadi asisten dari Katsuhiro Otomo (pembuat Akira). Dan menjadi penulis script dari film World Apartment Horror,
Pada tahun 1991 Kon bekerja sebagai animator dan layouter untuk anime Roujin Z dan pada tahun 1994 ia menjadi supervisor untuk film anime Patlabor 2 : The Movie, (buatan Mamoru Oshii)
Pada tahun 1995 Kon menjadi penulis script, layouter dan art director untuk film anime Magnetic Rose (1 dari 3 film pendek Memories buatan Katsuhiro). Dari situlah karya2 kon selanjutnya bertemakan campuran antara fantasi dan realita.
Perfect Blue (berdasarkan novel buatan Yoshikazu Takeuchi dengan judul yang sama) adalah film pertama Kon sebagai Sutradara. Kabarnya Black Swan terinspirasi dari Perfect Blue baik dari cerita maupun adegan2nya.
Film kedua Kon adalah Millenium Actress (2002).Meski dengan budget yang sama film ini lebih sukses dari film sebelumnya. Dengan teknik yang sama dengan Perfect Blue dimana ilusi dan kenyataan saling terhubung (kata wiki kayak buat film Trompe-l'œil ).
Setelah sukses dengan film ketiga yang bertemakan natal yang ga biasa (Tokyo Godfathers(2003)). Pada tahun 2004 Kon menyutradarai anime series Paranoia Agent, anime yang katanya banyak kotroversi bahkan openingnya pun punya makna tersendiri (penasaran ? cari sendiri).
Pada tahun 2006, Paprika menjadi film terakhir Kon. Film yang berdasarkan novel buatan Yoshikazu Takeuchi dengan judul yang sama ini sebenarnya rencananya akan dibuat setelah Perfect Blue namun karena adanya masalah finansial (studio yang buat Perfect Blue bangkrut) akhirnya film tersebut dapat dirilis.
Paprika juga menjadi film Kon yang sukses baik di Jepang maupun diluar. Bahkan Cristopher Nolan banyak mendapat inspirasi dari ini (terlihat pada beberapa adegan di filmnya seperti Inception).
Pada tahun 2010, bulan Mei, Kon didiagnosa terkena Kanker Pankreas. Padahal saat itu filmnya Dreaming Machine sedang digarap. Dan pada 24 Agustus 2010, Kon meninggal diusianya yang ke-46. Sebelum meninggal Kon memberikan surat terakhirnya yang ditujukan ke para fans, kelurga dan teman-temannya (yang penasaran sama isinya suratnya). Kematiannya bisa dibilang cukup mengejutkan dunia industry anime sebab tidak banyak yang tahu penyakit Kon sebelum meninggal (hanya keluarga dan orang terdekat yang tau). Darren Aronofsky (sutradara Black Swan , Requiem for a Dram, Noah dll) bahkan menuliskan sanjungannya atas karya Kon.

Quote:

Spoiler for trendmark:

Karya Kon sangat Konsisten bertemakan tentang realita dan ilusi dan sangat sulit untuk direalisasikan untuk film live-action. Dan MCnya semuanya adalah cewe, Kon menyatakan bahwa karakter cewe lebih mudah dikembangkan dan obsesi terhadap karakternya lebih cocok/sesuai dibandingkan karakter cowo. Selain itu adegan transisinya sangatlah unik dan terlalu gokil.

Karya terakhir Kon adalah klip pendek di Ani*Kuri yang berjudul Ohayo, bersama Mamoru Oshii dan Makoto Shinkai

Quote:4. Shinichiro Watanabe
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director,Screenwriter, dan produser
Lahir 24 Mei 1965 di Kyoto, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Setelah menjadi bagian dari studio Sunrise. Watanabe pertama kali menjadi co-director untuk Macross Plus (OVA (1994)).
Cowboy Bebop (1998) adalah anime pertama Watanabe sebagai sutradara.Meskipun saat ini Cowboy Bebop sangat popular dan banyak yang suka namun saat awal pemutarannya, hanya 7 episode ditanyangkan di tv Jepang. Karena selain banyak adegan kekerasannya, ratingnya pun sangat rendah (mungkin dikarenakan tema yang tidak biasa pada Cowboy Bebop).Namun pada tahun 1999 Cowboy bebop kembali ditayangkan full series.
Cowboy Bebop juga merupakan anime pertama yang ditayangkan televise kabel di Amerika. Anime tersebut ditanyakan di Amerika pada acara tengah malam di Cartoon Network, Adult Swim pada 2 September 2001. Dan masih sering diputar kembali hingga sekarang.
Kesuksesan anime Cowboy Bebop berlanjut pada tahun 2001 Watanabe kembali menjadi sutradara untuk film anime Cowboy Bebop (Knockin' on Heaven's Door).
Pada tahun 2003 Watanabe menyutradarai anime pertama yang diproduksi Amerika (first American-produced anime), yaitu 2 film pendek di The Animatrix , Kid’s Story dan A Detective Story.
Pada tahun 2004 Watanabe menjadi sutradara anime bertema Samurai + budaya barat, yaitu Samurai Champloo (walaupun dari manga tapi hanya beberapa adegan saja yang dipakai).
Pada tahun 2007, Watanabe kembali menyutradarai salah satu segmen dari film antologi Genius Party.
Selain menjadi sutradara Watanabe juga aktif sebagai produser musik untuk beberapa anime yaitu Mind Game (2004), Machiko to Hatchin (2008) dan Ia juga menjadi pengawas papan cerita untuk episode 12 Tetsuwan Birdy : Decode.
Kids on the Slope (Sakamichi no Apollon) adalah seri anime ketiga Watanabe sebagai sutradara.
Pada tahun 2013, Space Dandy rilis untuk public. Anime dengan genre SciFi luar angkasa + komedi adalah hasil kerjasama antara studio BONES dan Watanabe.
Karya terbaru (udah lama sih) adalah Zankyou no Terror, anime yang bercerita tentang 2 anak muda yang memiliki rencana membom beberapa tempat di Jepang (atau di Tokyo doang ane lupa wkwk)

Quote:

Spoiler for trendmark:

Karya-karya Watanabe terkenal dengan genre dan temanya yang unik, dan kebanyakan adalah campuran dari 2 budaya atau lebih yang ga biasa (Samurai Champloo = Jepang saat zaman Edo + budaya Barat, Cowboy Bebop = Space SciFi + Western CMIIW). Hal ini lah yang membuatnya juga kadang disebut Quentin Tarantinonya Anime.

Selain itu, musik adalah hal yang sangat berpengaruh pada anime2 Watanabe (mungkin lebih dari 50%), dan jenis musik yang dipakai pun mungkin kelihatannya kurang cocok dengan anime seperti jazz, blues, funk, disco dll.

Bisa dibilang juga kalau banyak orang2 barat mengenal anime dari karya2nya yang dirasa ada unsur budaya baratnya.

Awalnya Watanabe sebenarnya tidak memiliki niatan untuk masuk ke dunia Anime dan lebih milih dunia film sebab itulah passionnya saat masih muda.

Quote:5. Mamoru Oshii
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Writer, Filmmaker, sutradara tv
Lahir 8 Agustus 1951,Tokyo,Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Setelah lulus dari Tokyo Gakugei University, Oshii melajutkan karir di Tatsunoko Production pada tahun 1976, dan anime pertamanya sebagai storyboard artist adalah Ippatsu Kanta-kun.
Urusei Yatsura adalah anime pertama yang disutradarai Oshii (eps 1-106), dan 2 filmnya Urusei Yatsura : Only You (1983) dan Beautiful Dreamer (1984).
Setelah sukses dengan Yutsura, Pada 1984 Oshii pindah dari Studio Pierrot (1980-1984) ke Studio Deen dimana ia kembali menjadi sutradara untuk Angel’s Egg (1985).
Isao Takahata dan Hayao Miyazaki sebenarnya pernah ingin bekerja sama dengan Oshii untuk film Achor, namun karena perbedaan karakteristik dan pendapat , film tersebut tidak jadi dibuat. Meskipun begitu Ghost in the Shell 2: Innocence (2004) adalah buah kerja sama mereka.
Selain anime, Oshii juga pernah menjadi sutradara untuk film live-action seperti Stray Dog: The Red Spectacles (1987), Kerberos Panzer Cops (1991), Talking Head (1992), Garm Wars: The Last Druid (2014), dan yang terbaru adalah Tōkyō Mukokuseki Shōjo (2015).
Headgear merupakan grup seniman (artist group) dimana Oshii menjadi sutradara, dan grup ini lah yang membuat Patlabor (1988) baik Tv series , OVA dan filmnya.
Ghost in The Shell (1995) bisa dibilang salah satu karya Oshii yang sangat mencerminkan seluruh karyanya. Film anime yang betemakan Cyberpunk ini merupakan video anime pertama yang dapat memuncaki US Billboard video chart (1996).
Berdasarkan Andy Wachowskis sang sutradara Film The Matrix, The Matrix terinspirasi dari Ghost in the Shell Selain itu juga ada James Cameron yang menyukai karya2 Oshii seperti Avalon dan Ghost in the Shell.
Setelah 5 tahun hiatus ,Oshii kembali dengan menyutradarai film live-action Jepang-Polandia, Avalon (2001).

Quote:

Spoiler for trendmark:

Saat masih pelajar, Oshii sering menonton film2 eropa yang dibuat oleh Federico Fellini, Ingmar Bergman, Michelangelo Antonioni, dan Jean-Pierre Melville sebagai pelarian dari masalahnya. Dan dari film2 itulah salah satu inspirasi film2 Oshii berasal.

Motivasi utama Oshii dalam membuat film adalah untuk membuat dunia yang berbeda dari yang kita punya. Dan kebanyakan filmnya dimulai dengan aksi. Selain itu atmosfir gelap/suram dan philosophically-oriented storytelling ketimbang pengembangan karakter dan plotnya juga ciri khas karya-karyanya.
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Lanjut ke 6-10 di Post #5
Lanjut ke 11-12 di Post #7

donlot hentai sebelah mana nih?

grafis sama sinematograpi hasil karya mereka emang mantep mantep yah

animek lagi animek lagi, ga baek gan, terlalu vulgar dan penuh kekerasan

Quote:6. Hideaki Anno
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Animator, director, artist, screenwriter, actor.
Lahir 22 Mei 1960, Ube, Yamaguchi, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Karir di dunia industri anime pertamanya adalah sebagai animator untuk anime series The Super Dimension Fortress Macross (1982-1983) saat ia masuk Osaka University of Arts.Meskipun tidak lama ia DO.
Pada tahun 1984, Anno (24 tahun) ikut bagian dalam film anime garapan Miyazaki Nausicaä of the Valley of the Wind .Setelah mengirimkan beberapa gambarnya untuk diseleksi oleh Miyazaki sebab studio film tersebut kekurangan animator (lowongan kerjanya diiklanin di majalah animasi Animag).Adegan God of Warrior menyerang kawanan Ohm adalah buatan Anno.
Anno juga merupakan salah satu pendiri Gainax (Desember 1984), studio yang terkenal dengan anime Mechanya. Dan animasi pertamanya sebagai sutradara adalah Royal Space Force: The Wings of Honneamise (1987), dan berlajut ke proyek2 besar seperti Gunbuster (1988) dan Nadia: The Secret of Blue Water (1990-1991).
Namun, Anno jatuh ke dalam depresi selama empat tahun setelah mengerjakan Nadia — seri anime yang diturunkan kepadanya dari NHK dari sebuah konsep asli oleh Hayao Miyazaki (yang merupakan sebagian konsep yang mendasari anime Castle in the Sky juga) dan dia hanya diberikan sedikit kendali dalam dunia kreatif.
Pada tahun 1995 Neon Genesis Evangelion dibuat dan merupakan karya original Anno.
NGE mungkin bisa dibilang salah satu anime yang paling berpengaruh dalam industri anime dan juga paling kontroversial (kenapa kontroversial? Cari sendiri ya soalnya panjang ceritanya ). Selain banyak unsur psikologis dan atmosfirnya sangat gelap, endingnya pun sangat membingungkan (sebenarnya sih terlalu dipaksakan karena masalah biaya dan isunya Anno masih stres). Meskipun sudah tamat (1996) dan banyak menuai pujian, namun ada juga ancaman pembunuhan dari penggemar NGE yang merasa kecewa dengan ending anime favoritnya.
Pada tahun 1997 alternatif ending NGE dan memuat bukti2 ancaman tersebut. Pada tahun 2006 4 film NGE Rebuild mulai digarap dan Anno menjadi Sutradaranya (dengan Kazuya Tsurumaki untuk 1.0).
1998, Anno mensutradarai banyak bagian dari seri anime Kareshi Kanojo no Jijo namun akhirnya muncul perselisihan antara sponsor acara dan penulis asli manga-nya yang berujung pada pengusiran sang sutradara, menjadikan anime tersebut hanya dipegang oleh anak didiknya, Kazuya Tsurumaki.
Sejak perselisihan itu, Anno bekerja bersama Hayao Miyazaki dan Studio Ghiblipada beberapa film pendek yang ditampilkan di Museum Ghibli.
Anno juga mensutradarai beberapa film live-action yaitu Love & Pop (1998), Shiki-Jitsu (2000), Cutie Honey (2004) dll. Anno juga pernah menjadi cameo di film Funky Forest : Home Room! Dan Single Picnic(2001)
Pada 2007, Anno mengundurkan diri dari Gainax dan fokus menangani studionya sendiri yaitu Studio Khara (2006).
Pada tahun 2002, Ia menikah dengan seorang seniman komik bernama Moyoco Anno , dan bisa dibilang setelah menikah karakter Anno mulai berubah terlihat karya2nya yang memiliki atmasofir positif.

Quote:

Spoiler for trendmark:

Mungkin dari semua karya Anno hanya NGE lah yang paling menonjol terlepas dari kontroversialnya. Namun meskipun dalam masa depresi Anno tetap menekuni bidangnya dan bisa melewatinya. Dan dari depresinya sangat terasa pada karakter2nya serta ceritanya. (menurut TS sih gitu

)

Dari NGE juga sebenarnya merupakan kritik Anno terhadap kehidupan para otaku yang dinilainya merusak image industri anime.

Quote: 7. Yoshiyuki Tomino
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, animator, penulis lagu,screenwriter, dan novelist.
Lahir : 5 November 1941, Odawara, Prefektur Kanagawa, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Lulusan Nihon University’s College of Art.
Memulai karir di Mushi Production (buatan Osamu Tezuka) sebagai penscript papn cerita dan scenario untuk anime tv series pertama di Jepang, Tetsuwan Atomu/ Astro Boy pada tahun 1963.
Pada tahun 1973 ia memulai debutnya sebagai sutradara untuk anime Triton of the Sea (berdasarkan dari manga buatan Tezuka dengan judul yang sama).
Brave Raideen adalah anime kedua Tomino sebagai sutradara dan anime Mecha pertamanya. Dan pada 1977 Voltes V merupakan anime Mecha kedua Tomino.
Meskipun begitu beberapa series buatan Tomino yang protagonisnya bertahan.seperti Victory Gundam (1993), Mobile Suit Gundam ZZ (1986an)dll
Pada 1979 Tomino menyutradarai dan menulis Mobile Suit Gundam, anime Mecha yang sangat berpengaruh hingga saat ini. Dan dalam suatu wawancara Tomino menjelaskan bahwa keseluruhan ide dalam gunadam adalah mencoba untuk sebuah series robot di luar angkasa tanpa membuat ceritanya Gaje dengan berdasarkan keinginan untuk membuat cerita yang dikelilingi dengan kenyataan.
Gundam juga menjadi salah satu anime yang jumlah tayangannya terlama dan paling berpengaruh dalam sejarah anime.

Quote:

Spoiler for trendmark:

Kebanyakan anime series yang Tomino sutradarai memiliki ciri khas protagonist dan bebrapa karakter pentingnya mati di akhir (akhir 1970an sampai awal 1990an). Bahkan pada salah satu animenya yang berjudul Zambot 3 (1977) pada episode terakhirnya hampir semua protagonisnya saling membunuh satu sama lain untuk mengalahkan musuh utamanya. Dari situ banyak fans anime yang menjulukinya “Kill ‘Em All Tomino” / Minagotoshi no Tomino dalam Bahasa jepangnnya. Anime lainnya yang hampir sama nasib protagonisnya seperti Space Runway Ideon(1980), Aura Battler Dunbine (1983) bahkan Gundam (Suit Zeta) dll

Tomino juga aktif sebagai komposer beberapa opening dan ending dalam serial Gundam dengan nama Rin Iogi.

Quote:8. Isao Takahata
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, Animator, penulis scenario dan produser.
Lahir : 29 Oktober 1935, Ujiyamada, Prefektur Mie, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Lulusan : Literatur Prancis, University of Tokyo (1959)
Takahata aslinya tertarik dengan animasi setelah menonton film fitur kartun animasi Perancis Le Roi et l'Oiseau (The King and the Mockingbird) yang berdasarkan pada sebuah dongeng karya Hans Christian Andersen.
Toei Animation adalah studio pertama Takahata pasca lulus kuliah
Hols: Prince of the Sun adalah anime pertama Takahata sebagai sutradara namun sayangnya menjadi kegagalan komersial yang mengakibatkan penurunan pangkat Takahata.
Gagal move on Takahata keluar dari Toei bersama Yoichi Kotabe dan Hayao Miyazaki pada tahun 1971. Dan mereka bersama-sama membuat anime Pippi Longstocking, dan bergabung dengan A Production, namun sang penulis Astrid Lindgren (orang swedia) menolak hak animasi mereka akibatnya anime tersebut gagal dibuat.
Pada tahun yang sama Takahata dan Miyazaki meminta untuk menyutradarai 7 episode Lupin III pertama, yang sedang memiliki rating rendah. Yasao Otsuka (animation director) menerima mereka namun dengan kondisi nama mereka tidak ditampilkan discredit. Meskipun sukses namun Takahata tidak ikut untuk seri keduanya dan meninggalkan Miyazaki yang melanjutkannya sendiri.
Pada tahun 1971 Zuiyo Enterprise mengundang Takahata, Kotabe dan Miyazaki menyutradari anime seri berdasarkan novel Heidi. Hasilnya adalah Heidi, Girl of the Alps. Dan akhirnya mereka ikut bergabung dengan Zuiyo Eizo (Nippon Animation) namun akhrinya pindah ke Telecom Animation.
Pada tahun1982 Takahata ditunjuk untuk menyutradarai Little Nemo, namun terjadi perselisiahan dalam teknik produksi Jepang-Amrik yang berujung pada gagal tayangnya kartun amerika itu.Meskipun gagal dan pengunduran diri Takahata dari Telcom , mereka sempat melakuka pertukaran budaya antara animator Jepang dengan senior2 di Disney (yang akhirnya mengurus proyek Little Nemo).
Setelah Nausicaa sukses dimana Isao menjadi produsernya. Ia kemudian diajak Miyazaki untuk bergabung ke studio Ghibli, dan menjadi salah satu petinggi studio tersebut hingga saat ini.
Film pertama Takahata untuk Ghibli dimana ia sebagai sutradaranya adalah Grave of the Fireflies, film yang menyentuh hati ini(bagi TS wkwk) sukses dan disukai banyak orang bahkan Robert Ebert, pengkritik film yang berpengaruh menyatakan film tersebut adalah salah satu film tentang perang terbaik yang pernah dibuat.
Kiki’s Delivery Service adalah film dimana Takahata menjadi sutradara musicnya.
Kaguya-hime no Monogatari (The Tale of Princess Kaguya) adalah film terbaru Takahata yang menjadi nominasi untuk Academy Award / Oscar.
Film-film anime lain yang disutradarai Isao adalah Only Yesterday, Pom Poko, My Neighbors the Yamada, dan beberapa film live action seperti Winter Days dan The Story of Yanagawa's Canals

Quote:

Spoiler for trendmark:

Walaupun tidak banyak film anime yang disutradarai Takahata namun kebanyakan film-film yang ia sutradarai memiliki ciri khas art yang unik seperti Yamada’s dan Kaguya dimana art keduanya lebih mirip saat masih storyboard atau masih berupa arsiran kasar namun bukti film Kaguya menjadi nominasi diajang internasional menandakan mungkin ga selamanya art pas-pasan ga sepenting ceritanya.

Selain itu film-filmnya juga sering bertemakan kehidupan dan lingkungan seperti Pom Poko dan Only Yesterday, serta Grave of the Fireflies.

Quote:9. Katsuhiro Otomo
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Mangaka, Screenwriter dan film director.
Lahir 14 April, 1954 , prefektur Miyagi, Jepang.
Quote:

Spoiler for bio:

Pada 4 Oktober 1973, A Gun Report, manga buatan Otomo dipublis, manga tersebut merupakan adaptasi dari Prosper Merimee, novel pendek Mateo Falcone.
Pada tahun 1979, Otomo bekerja sebagai penulis cerita pendek untuk majalah “Action”.
Dōmu adalah manga buatan Otomo yang sukses pada awal karirnya. Dan mendapat serialisasi pada Januari 1980 (tayang selama 2 tahun).
Pada tahun 1982, Otomo memulai debutnya dalam dunia anime sebagai desain karakter untuk film anime Harmagedon.
1983, manga Akira dibuat dan bisa dibilang manga buatan Otomo yang paling terkenal. Butuh 8 tahun untuk komplit dan berisi sekitar 2000 halaman.
1987, Otomo memulai debutnya sebagai sutradara (satu segment) sekaligus penulis scenario dan menggambar animasi dalam antologi fitur Neo Tokyo yang diproduksi Madhouse. Dan melanjutkannya dengan 2 segment dalam antologi lain, Robot Carnival.
1988 film Akira rilis. Meskipun sebenarnya Akira mendapat serialisasi namun Otomo lebih memilih menjadikannya film dan saat itu manganya pun belum kelar.
Sunrise merupakan salah satu studio yang pernah disinggahi Otomo dalam karirnya di dunia anime. Beberapa animenya yang dirilis dari studio tersebut seperti Steamboy (2004), Freedom Project (2006) dan SOS! Tokyo Metro Explorers: The Next (2007).
Setelah 9 tahun sejak film terakhirnya (Steamboy), pada tahun 2013 Otomo merilis film terbarunya yang berjudul Short Peace, sebuah antologi yang berisi 4 cerita; Combustible,Tsukumo,Gambo dan Buki yo Saraba.
Tsukumo (inggrisnya : Possessions) menjadi nominasi untuk Best Animated Short pada Academy Award/ Oscar pada tahun 2014
Otomo juga pernah menyutradarai film live-action yaitu World Apartment Horror (1991) dan Mushishi (2006).

Quote:

Spoiler for trendmark:

Akira adalah karya Otomo yang sangat berpengaruh baik bagi anime maupun film live-aciton. Seperti Naruto dan Chronicle. Selain itu banyak juga video music yang terinspirasi dari Cyberpunk-nya Akira contohnya Stronger (Kanye West), Midnight City, Reunion dan Wait (M83).

Dari isu yang beredar katanya Akira akan dibuat live-action versi Amerikanya dengan Warner Bros sebagai studionya. Meski proyek yang sebenarnya sudah dimulai dari tahun 2002 ini masih belum ada kabar pasti kapan syutingnya dan siapa saja pemerannya.

Selain Akira, karya-karya Otomo kebanyakan adalah film-film pendek yang menjadi segment dalam suatu anime seperti Neo Tokyo (bag. Construction Cancellation Orde), Memories (bag. Cannon Fodder) dan Short Piece (bag.Combustible). Dan hampir semuanya memiliki tema Cyberpunk yaitu subgenre Sci-Fi yang menggambarkan keadaan distopia/ suatu lingkungan disertai pemanfaatan teknologi tingkat tinggi. Bahkan manga2 buatan Otomo kebanyakan juga bertemakan sama.

Quote:10. Osamu Dezaki
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director , Screenwriter, Animator
Lahir 18 November 1943, Shinagawa Tokyo
Quote:

Spoiler for bio:

1963, Dezaki bergabung dengan Mushi Production, dimana ia bersama sang pioneer Anime Osamu Tezuka membuat Astro Boy. Ia mengambil bagian sebagai animator dan director beberapa episode nya.
1970, Dezaki memulai debutnya sebagai sutradara untuk anime Ashita no Joe.
Anime lainnya yang ia sutradarai seperti Tomorrow’s Joe (1980-1981) , Space Adventure Cobra (1982-1983, ft Yoshio Takeuchi) , Genji Monogatari Senneki (2008) dll.
Selain tv series, Dezuka juga sering menjadi director untuk film anime seperti Tomorrow's Joe: The Movie(1980), Golgo 13: The Professional (1983), Black Jack: The Movie (1996), Air (2005) serta Clannad The Movie (2007) dan masih banyak lagi.
17 April 2011, Dezuka meninggal karena kanker paru-paru di umurnya yang ke 67 tahun.

Quote:

Spoiler for trendmark:

Dezuka memiliki teknik ynag unik dalam anime yang ia sutradarai sekaligus trendmarknya dan sangat populer bahkan banyak animator dan director yang terpengaruh tekniknya.

Teknik yang ia namai Postcard memories ini, yaitu dimana suatu adegan/ gaya visualnya yang menggunakan layar split, pencahayaan mencolok, ekstensif menggunakan sudut dutch?, dan pastel frame beku. Mereka memiliki proses dimana layar memudar menjadi "lukisan" rinci dari animasi asli sederhana.

Quote:Original Posted By heavenisnomore ►
animek lagi animek lagi, ga baek gan, terlalu vulgar dan penuh kekerasan

lha itu avatar lu apa gak mengandung kekerasan karena terlalu banyak ngehancurin

Quote:11. Mamoru Hosoda
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Animator, Director
Lahir 19 September 1967, Toyama, Jepang

Spoiler for op:

Sebelum masuk Madhouse, Hosoda bekerja di Toei Animation. Ia keluar dari Madhouse pada tahun 2011 dan pindah ke studionya sendiri yaitu Studio Chizu.
Awal ketenarannya sebagai sutradara anime dimulai pada tahun 2000an dimana ia menyutradarai dua film Digimon Adventure series (meskipun ga terlalu bagus hasilnya) dan film ke enam One Piece (Baron Omatsuri and the Secret Island) pada tahun 2005.
Hosoda sebenarnya sutradara pertama untuk film anime Howl’s Moving Castle (2004) namun karena konsepnya kurang cocok bagi Hayao Miyazaki yang akhirnya menggantikannya.
Hosoda juga mempelajari melukis menggunakan cat minyak di Kanazawa Collage Art
Beberapa karya Honda yang terkenal dengan ciri khas artnya yaitu The Girl Who Lept Through Time (2006), Summer Wars (2009),Wolf Children (2012), dan yang terbaru The Boy and the Beast (2015). Semua karyanya ini adalah orisinil buatannya dan kebanyakan memiliki pesan/ moral kehidupan dan juga persahabatan serta keluarga.
Hosoda juga pernah menjadi Key animator untuk beberapa anime seperti Dragon Ball: The Path to Power, Sailor Moon Super S: The Movie, Yu Yu Hakusho The Movie, Poltergeist Report (lengkapnya cari dewe).
Posisi pengambilan gambar pada karya2 Hosoda mungkin bisa dibilang salah satu ciri khasnya. Jadi bagian mana yang sedang diceritakan benar2 tertangkap jelas pada film dan hal2 tersebut bisa dibilang sulit untuk animasi dimana segala pergerakannya jelas sangat terbatas dibandingkan film2 live-action. Namun Hosoda dapat menutupi kesulitan tersebut pada karya2nya dan membuat penonton dapat merasakan emosi karakter2nya sesuai adegannya (dari sumber video dibawah).

[img] https://media.giphy.com/media/mLOh97...uCDS/giphy.gif [/img] Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Quote:12. Makoto Shinkai (Makoto Niitsu)
Director-director Anime Terbaik dan Berpengaruh dalam Industri Anime

Director, Producer, Writer, Animator, Voice Actor , Mangaka.
Lahir 9 Februari 1973, Koumi, Nagano, Jepang.

Spoiler for op:

Setelah lulusa dari Chuo pada tahun 1994 ia langsung bekerja di Falcom, sebuah perusahaan video game .Disana ia membuat video klip untuk game dan desain grafis termasuk konten web. Disana juga ia bertemua musisi Tenmon yang nantinya berkolaborasi untuk beberapa film Shinkai.
1999, She and Her Cat, film pendek berdurasi 5 menit ini merupakan karya pertama Shinkai yang memenangi beberapa penghargaan, seperti DoGa CG Animation contest (2000).
Setelah 5 tahun bekerja di Falcon pada 2001 ia keluar dan memulai proyek animenya yaitu Voice of Distant Star. Dan dilanjuti beberapa karyanya yang lain : The Place Promised in Our Early Days (2004), 5 Cm per Second (2007), Children Who Chase Lost Voice from Deep Below (2011) , Garden of Words (2013) dan beberapa iklan. (Your Name adalah karya terbaru Shinaki yang akan dirilis Agustus 2016).
Karya2 Shinkai umumnya “bikin sakit mata”, maksud TS detail gambarnya seperti langit-langit maupun benda2 lainnya terlihat nyata/real gitu. Dan didukung desain pewarnaan yang khas.
Selain itu ceritanya juga kebanyakan seputar cinta dan pertemanan.
Dari sumber yang TS dapet, karya2 makoto sangat berfokus pada penggambaran suasananya. jadi banyak adegan yang hanya menggambarkan kejadian2 kecil seperti menunggu kereta, memandang langit, bahkan mecahin telor doang namun maksud dari itu semua adalah untuk membuat penonton ikut merasakan/bersimpati pada apa saja yang karakter utama sedang alami.